Drawn-on-film-animaasje is krekt wat it liket: animaasje dy't direkt op it filmspul tekene wurdt, mei in tal ark, techniken en metoades. Dit skodt it hiele proses fan sille animaasje, fotografearjen, en fideo sequinsjen - of it mear moderne proses fan digitale rendering. Ynstee fan 'e film-animaasje bringt it animearre byld direkt fuort op' e yndividuele frames fan in spul fan 'e film.
Hoe't Drawn-on-Film Animation wurket
Wêrom wurket dit? Drawn-on-film-animators kinne gebrûk meitsje fan lege (ûnbeboude) of swart (ûntwikkele) film yn grutte of lytse dimensjes; wêr't se gebrûk meitsje fan har technyk, hoewol in protte animators hawwe har ferneamd makke foar wierskynlik eksperiminteel begrippen yn tekenfilm-animaasje dy't ôfwike fan 'e gewoane techniken.
De filmspul wurdt oer it wurkflak lizze en fêst yn pleatst. De animator wurket dan fan it frame nei it frame om har byld te meitsjen op elke lytse, yndividuele frame, it oanpasse mei elke opfolgjende frame om de progressive beweging te sjen. Dit freget in soad fisizigens en talint, en kreëarret ek de werkenbere skruten, willekeurige effekten in protte assosjearre mei tekene-on-film-animaasjes. It brûken fan dizze metoade is folle oars as it ynterferskaffing dat de measte tradisjonele animators oanwêzich binne, en wat mear as in flipboek makket, sûnder de foardielen fan ljochte siden. Animanten moatte rjochtsje troch sicht en feardigens de krekte wizigingen dy't nedich binne om in skjinne rigel fan moasje út ien frame nei de folgjende te meitsjen.
Wurkje mei blank film Stock
By wurkjen mei lege / ûnbeboude films, kinne animators de film behannelje as in lyts stikje papier. Se kinne alles wat se wolle litte, as se gebrûk meitsje fan in medium dy't de film befetsje sil. De technyk begrypt gjin animators om gewoan inkele inkeld en lintsje, hoewol. Se kinne yn wat fan kleurde papier lizze yn pylkerkerken - alles wat har boat fart. Guon binne sels bekend om sprake te meitsjen yn besteande filmfotografy.
In oare manier om lege / ûnbeboude filmbestân te brûken yn in donkereamer, mei help fan in spesjale setup mei in lyts, fokusearre ljocht dat brûkt wurdt om de filmframes ien op ien kear te eksposearjen, meastal mei lytse artikels dy't op har plakken sette. Dit soarget in permaninte yndruk fan 'e objekten op' e râne. Wannear't de film krekt as in typysk fotografie ûntwikkele is, komt de ympresje dúdlik. Dit is sawat like in kombinaasje fan silhouette-animaasje mei stop-animaasje-animaasje, opnommen troch it manipulearjen fan filmbelibbing.
Untwikkele film presintearret in folslein nije soarte fan kevas om te wurkjen, en in nije set fan ark en techniken. It eten en krassen op 'e film binne net ûngewoan en meitsje in karakteristike útsjoch dy't foar bepaalde animaasje keunsttilen fermeitsje. Kleuren oanmeitsje oan 'e swarte film kin in hurder hurder wêze, mar it lizze op krêftige gebieten of mei helpmiddels as puntmarkers kinne soargje dat de kleur út' e swarte rinting stiet. Guon binne sels sa ferdwûn om it oerflak fan 'e film foar in mear diffuse effekt te sieten, direkt lokaasjes yn te lizzen om it ljocht troch te setten, en gebrûk fan ferskate meksymmen om direkt oer it oerflak fan' e film te beynfloedzjen.
Advantage fan Drawn-on-Film Animation
Ien fan 'e foardielen fan animearre film-animaasje is dat it relatyf goedkeap is, dat it gjin komplekse kamera-arrays , tûzenen cels, of djoere software nedich is. In pear ienfâldige tekeningen en etchingmiddels, in rol fan film, en in projektor kinne genôch wêze om in animator te ûntdekken fan har oarspronklikheid en spielje mei in hiel unike medium. De ienfâldigens fan it formaat sil ek animators krigearje om kreatyf en ynnovearjend te wêzen yn ferhaal troch animearre fideöchs. It medium bliuwt romte foar eksperimintearje mei alles fan puntes nei filmbelibbing nei it ferwurkjen, en gjin twa tekenfilms binne lykwols.