Troch inkelde ienfâldige regels foar it fideo-editing te folgjen kinst dyn films in flater meitsje, yn in klassike styl, sûnder rekken mei meardere transysjes.
Fansels waarden regels makke makke om gebrochen te wêzen en kreative redaksjes ekstra artystyske lisinsje. Mar, as jo nije binne foar it bewurkjen fan fideo-editing, learje dizze regels en beskôgje se in stifting wêrfan jo feardichheden ûntwikkelje.
01 of 10
B-Roll
B-rol ferwiist nei fideokamera dat it sêne befet, ferskynt details, of oer it generearjen fan it ferhaal. Bygelyks by in skoalle spielje, besykje it spultsje, jo kinne b-rol fan 'e bûtenkant fan' e skoalle krije, it programma, gesichten fan publyk-leden, cast members yn 'e wjukken, of details fan kostúm.
Dizze klips kinne brûkt wurde om alle cuts of flotte transysjes fan ien sce nei de oare te dekken.
02 of 10
Gean net út
In sprong snút fynt as jo twa konsekwint skotten hawwe mei de krekte selde kamera opset , mar in ferskil yn it ûnderwerp. It bart meast it gefal by it yndrukjen fan ynterviews, en jo wolle gewoan wat wurden of útdrukken meitsje dat it ûnderwerp seit.
As jo de oerbleaune skotsjes oan 'e kant set jouwe, wurdt it publyk jarre troch de lege weropstelling fan it ûnderwerp. Stel de iensje mei in bytsje b-rol, of brûke in fide.
03 of 10
Bliuw op jo plane
By it skot, foarkomje dat der in horizontale line tusken jo en jo ûnderwerpen is. No, bliuw oan jo kant fan 'e line. By it beoardieljen fan in fleantúch fan 180 graden hâlde jo in perspektyf dat it natuerer is foar it publyk.
As jo bywurke dat jo dizze regel ûnthâlde, besykje b-roll te meitsjen tusken koppen. Op dizze wize sil de feroaring yn perspektyf net as ôfbrek wêze, as it op alle dingen merkber is. Mear »
04 of 10
45 Degrees
By it gearwurkjen fan in sesje ôfbylding út ferskate kamera-winkels besykje altyd problemen te brûken dy't it ûnderwerp op syn minst in ferskil fan 45 graden sjogge. Oars, de skets binne te ferlykjen en ferskine sawat as in sprút foar it publyk.
05 of 10
Ferjit op Beweging
Motion ferliest it each troch it bewurkjen fan knipsels. Dus, as jo ôfspringe fan ien ôfbylding nei in oar, besykje altyd as it ûnderwerp yn beweging is. Bygelyks, it slaen fan in driuwende holle nei in iepen doar is in soad smoereer as ôfsluting fan in holle kop nei in doar om te iepene te wurden.
06 of 10
Feroarje lokaasjes
As jo twa skots fan deselde ûnderwerp hawwe, is it maklik te meitsjen tusken tichte en breed oerwinning. Dus, by it skriuwen fan in ynterview, of in langere evenemint as in houlik, is it in goeie idee om gelegenheid fan lokaallangen te feroarjen. In breed shot en in medium ferpleatse kinne mei-inoar ôfsnien wurde, wêrtroch jo dielen útinoarje en de oarder fan skotten sûnder spesjale knipsen feroarje.
07 of 10
Untlike eleminten
Der is in knip yn Apocalypse Now út in rotearjende plafond fan in rotaasje fan in helikopter. De sênes feroarsaakje dramatysk, mar de visuele ferlykbere eleminten meitsje foar in glêde, kreative cut.
Jo kinne itselde ding dwaan yn jo videos. Bliuw út in blommen op in bruiloftektocht oan 'e keamer fan' e brêge, of nei de blauwe skyts fan 'e sêne te lizzen en dan fan' e himel nei in oare skaad.
08 of 10
Feie
Wannear't it frame mei ien elemint falt (lykas de rêch fan in swarte klompje), makket it it maklik te meitsjen foar in folslein oare sesje sûnder it publyk te iten. Jo kinne josels tafels opsette by it skot, of krekt foardielje as se natuerlik binne.
09 of 10
Match the Scene
De skientme fan it bewurkjen is dat jo kinne skilderjen skôgings út 'e bestelling of op losse tiden te nimmen, en se tegearre meiinoar te meitsjen sadat se as ien trochgeande sêne ferskine. Om dit effektyf te dwaan, hoewol, de eleminten yn 'e skets moatte oerien komme.
Bygelyks, in ûnderwerp dy't it rjochterkant út einiget moat it neikommende skerm frame lofts ynfiere. Oars, it bliuwt se oandien en rinne yn 'e oare rjochting. Of, as it ûnderwerp wat yn ien skot hâldt, dûke net direkt nei in skot fan har lege hân.
As jo de krekte opnij hawwe om oerienfâldige bewurkers te meitsjen, ynfoegje dan in pear b-rol yn.
10 of 10
Motivearje jo sels
Uteinlik moat elke snút motivearre wurde. Der moat in reden wêze dat jo wikselje wolle fan ien shot of kameraswinkel nei in oar. Somtiden is de motivaasje in ienfâldige sa as "de kamera skodde", of "ien dy't rûn foar de kamera."
Ideaal, hoewol, moatte jo motivaasjes foar it fergjen wêze om it ferhaal ferteldelling fan jo fideo te foarkommen.